viernes, 2 de junio de 2017

ABERTURAS DE MADERA



PISOS INTERIORES



CIELORRASOS



MUROS y TABIQUES INTERIORES



ELEMENTOS METALICOS



PINTURAS



ELEMENTOS ORNAMENTALES




REVOQUES



viernes, 19 de mayo de 2017

GUIA- TRABAJO PRACTICO

GUIA PARA INVESTIGAR y ANALIZAR EL/LOS ESPACIOS (y también reflexionar)

        Año de construcción/ historia.  (Contexto de la época)
        Implantación. Entorno verde (si lo hubo y si se conserva)
        Uso dado originalmente.
        Usos posteriores / Uso actual.
        Hubo cambios de uso? / cambios edilicios/ función.
        Hay catalogación de parte del Estado? (Nivel municipal /Provincial/ CABA/Nacional)
        Se conservan elementos originales?  En qué estado?  Hay elementos agregados a modo de reposición?
        Mantenimiento exterior/ pinturas graffity/ vegetación invasiva / otros
        Profesionales intervinientes en la restauración;  Los hay? Quienes?
        Los sistemas de instalaciones modernos, afectan el edificio y a los interiores?
        Cromaticidad / empapelados/ decorados/ telas.
        ¿Con qué criterio se restauran mármoles, vitrales, mosaicos venecianos, estucos, piezas de yeso? (dependerá de cada espacio)
        ¿Con qué criterio se arreglan o remplazan cortinados, tapices, alfombras y telas para revestimientos? (dependerá de cada espacio)
        ¿Cómo se restauran las pinturas murales y de los cielorrasos (marouflages)?  (dependerá de cada espacio)
        Especialistas intervinientes? Quienes?
        ¿Cómo se restauran y mantienen los mobiliarios de estilo y quienes son los especialistas?
        ¿Con qué criterio se tecnifican las instalaciones del espacio como: Calefacción, gas, luz, teléfono, agua, sistema contra incendio, etc?
        ¿Cómo se restaura y mantienen las carpinterías?
        ¿Cómo se realiza el mantenimiento de la iluminación?
        ¿Cómo se realiza la instalación de aire acondicionado?
        Detección de DESAJUSTES (Patologías constructivas).
        ¿Cómo se encara el presupuesto (%) para intervenir los desajustes detectados anteriormente? Hay fondos destinados a la preservación o es sólo mantenimiento?

ES MUY IMPORTANTE HABLAR CON QUIENES ESTAN A ACARGO DEL MANTENIMIENTO y/ó CONSERVACION DE ESTOS ESPACIOS PARA ENTENDER EL ALCANCE DE LA VALORACION PATRIMONIAL; SI SE CUENTA CON ESPECIALISTAS Y SI HAY LOS PROBLEMAS PRESUPUESTARIOS.

Una vez cumplida esta primera etapa, se hará el relevamiento fotográfico y la confección de planos (plantas y todos los cortes-vistas interiores);  Armado de códigos de referencias y el volcado de los desajustes sobre los mismos con correcciones en clase.


DESAJUSTES SUPERFICIALES FRECUENTES
        Maderas:  Desgaste  / Rayaduras / Manchas / Faltantes de tramos
        Mármoles: Suciedad / Desgaste /golpes/ faltantes de partes
        Bronces: suciedad/ oxidación
        Perfiles: hierros expuestos por oxidación 
        Cielorrasos: Humedades ascendentes / manchas / Hongos / suciedad
        Revoques: desprendimientos
        Pintura: Descascaramientos / fisuras /sucesivas capas
        Instalación eléctrica / Cables expuestos /superposición de cables / cableado obsoleto
        Luminarias: Faltantes originales
        Papeles y Telas: huellas de haber existido
        Equipamiento: sin mantenimiento/ con faltantes de partes.


domingo, 7 de mayo de 2017

Artes y Oficios (Dorados)

DORADO

En los talleres de dorado se realizan restauración de marcos, muebles u objetos empleando técnicas antiguas con materiales de primera calidad como el bol y el mordiente de origen francés y la piedra de ágata, empleados para dorar o platear con láminas de bronce, aluminio, plata y oro de 22K.

En la restauración de superficies doradas en oro se trata de rescatar el trabajo original limpiando con mucho cuidado la pieza y agregando oro sólo donde sea necesario, tanto en dorado al agua como al aceite (en el caso del agua se emplea como aglutinante la clara de huevo). Para finalizar el trabajo se aplican pátinas.  La técnica de dorado al agua data del 1400, aplicándose capas delgadas sobre la superficie a dorar; para maniobrar las láminas de oro se utiliza una pinceleta y se las fracciona sobre una almohadilla especial con un cuchillo de corte; después de pegada la hoja se la bruñe con piedra de ágata. 



Artes y Oficios (Papel)

PAPEL

Realización de papel a mano de fibra vegetal. Extrayendo las fibras de las plantas y procesándolas hasta convertirlas en papel.
El proceso consta de varios pasos que van desde la recolección o poda del vegetal pasando por la cocción, deslignificación, lavado, licuado, formación de la hoja, prensado y secado. Cada fibra posee características peculiares las cuales se multiplican si se las combina entre sí para crear papeles con nuevas variables de color, tamaño, formato, textura, espesor, fortaleza, flexibilidad o grado de transparencia. Formio, banano, palmera, yuca, araucaria, yerba mate, alcaucil o algas marinas son algunas de las plantas utilizadas.
Se emplean técnicas chinas, mayas e incas. El destino de estos papeles en el mercado es múltiple: cortinas, elaboración de libros, carpetas, cubiertas, tarjetería fina, menús, pantallas para lámparas, soporte para dibujo, grabado, pintura y escultura.



PAPIROS   ¿Cómo se fabrican papiros? Según el libro “Papiros en la Antigüedad Clásica” de Naphali Lewis, “…se hace el papel de la planta de papiro separándolo con una punta de aguja en tiras muy delgadas. La mejor calidad viene del centro y desde allí en el orden del corte. ...Se fabrica sobre una tabla humedecida con agua del Nilo; el líquido barroso sirve como ligante. Primero va extendida, plana sobre la tabla, una capa de tiras de papiro dispuestas verticalmente, tan largas como sea posible. Después de ésta, una capa cruzada completa la construcción.
Luego se comprime en prensas y las hojas se secan al sol y se empalman unas con otras, en orden decreciente de excelencia. Nunca hay más de veinte hojas en un rollo”.

Encuadernación
El oficio de la construcción y restauración de libros es una tarea que implica no sólo paciencia para avanzar paulatinamente en el proceso mismo, sino un afecto que trenza el aprecio por el rescate de un bien cultural, el respeto y el cuidado del quehacer, y un contacto que relaciona al libro con su restaurador, que luego de sentirlo suyo lo deja ir para que siga teniendo vida propia.


Conservación de Fotografías
El artesano conservador de fotografías domina las técnicas de identificación; conoce el daguerrotipo, el platinotipo, las fotografías blanco y negro y color, el negativo, la diapositiva o el archivo digital; conoce la historia y los materiales que constituyen y soportan las imágenes.
Su trabajo consiste en conservar tanto la imagen como el soporte. Si deseamos legar a las futuras generaciones este patrimonio tan valioso y tan frágil se debe conocer los procedimientos y condiciones específicas que cada sistema requiere.
Para conservar el patrimonio fotográfico es necesario elegir los soportes más adecuados para su montaje o exhibición. El embalaje y el guardado no son temas menores a la hora de tener que garantizar la permanencia y protección de la imagen. También es necesario conocer tipos de emulsiones, resistencia de los soportes, color, acabados de superficie, compactación, flexibilidad y estabilidad de los materiales así como la expectativa de vida de las fotografías. 

Artes y Oficios (barro y vidrio)

CERÁMICA

La historia de la cerámica corre paralela a la historia de la humanidad. En ella se descubren los cambios en los ritos y las costumbres de las civilizaciones. Cualquier cerámica se modela a partir de un material muy común y natural: el barro. Ésta es una sustancia muy maleable y es única por su capacidad para ser modelada; se puede convertir en piedra al ser expuesta a altas temperaturas. Lo único que necesita el barro para convertirse en cerámica es someterse a cocción (700ªC o más).

Hay diferentes técnicas:
  • Modelado a mano
  •  Torneado
  •  Horneado
  •  Gran variedad de pátinas decorativas  (engobes, esmaltes, pigmentos, etc.)


VITRALES

El vitral se remonta al “Arte Gótico”.Hay muchos factores que hacen “lo impactante” de un vitral. No sólo sus coloridos azules cobalto, rojos rubí o verdes esmeraldas, también tienen un papel muy importante la composición del dibujo, tanto sean personajes religiosos, jarrones florales o vivaces paisajes que varían su efecto visual dependiendo de la hora del día y el movimiento del sol.
Actualmente el arte del vitraux está renaciendo y ampliándose en distintas técnicas, ya sea la tradicional de vidrio unido por varillas de plomo o de vidrios recortados de colores, biselados o los pintorescos vitrales decorados a fuego respetando aquella antigua técnica. Otras técnicas utilizadas son los finos vitrales de cristal armado con varillas de bronce, muy utilizado en modernos muebles de cocina y la técnica llamada tipo Tiffany, donde la diferencia con los anteriores es que la unión de los vidrios es por medio de una cinta de cobre luego estañada.
El vitral es un recurso arquitectónico y artístico con infinitas posibilidades de diseño y color que brinda soluciones únicas con detalle y estilo. Permite su uso en puertas, ventanas, paños fijos, divisores de ambientes, muebles o simplemente como elemento decorativo.


Vidrios

Existen técnicas avanzadas de termoformado, Casting Glass, Control de calidad en Vidrio Fundido, Iniciación al Soplado, Terminación de piezas, Tallado; Arenado y manejo de pátinas. 

Artes y Oficios (Metales)

FUNDICIÓN Y RESTAURACIÓN DE BRONCES, HERRERÍA

El arte en bronce -esculturas, fundición, cincelados y restauraciones- involucra trabajos artesanales con las mismas técnicas que originales aunque utilizando nuevas tecnologías y herramientas que hacen el esfuerzo más eficiente sin restar calidad.
Se pueden realizar entonces todas las tareas involucradas en este proceso artístico: etapas creativas con escultores propios, pasajes de modelos, modelado, etc. Continúa la fundición, el cincelado, la terminación manual, la aplicación de patinas, etc., concluyendo con el montaje de cada obra en sí.


Restauración de Bronces
El proceso de restauración comienza con un bosquejo del objeto en su conformación original, luego deviene el desarme y limpieza con productos no agresivos. Las piezas limpias y demarcadas pueden ser pulidas para revivir el brillo acorde a la terminación superficial requerida (mate, semi-mate, florentino, francés, esmerilado) o tratadas electrolíticamente (baños de plata, oro, cromo, níquel).
Luego se procede al laqueado de las piezas para después hornearlas a fin de preservarlas en el tiempo y evitar su posterior lustrado.
Todo concluye con el armado según bosquejo original.



Herrería Artística
La forja es la más antigua forma de trabajar el hierro: hasta las partes más reducidas de la masa del material se hacen correr entre el martillo y el yunque, en caliente o en frío, martillando, sin que pierda su continuidad.
Para los partidarios de la construcción hecha a tono con la tradición, las rejas son un recurso deseado y empleado a menudo, sosteniendo que después de su total ocaso a mediados del siglo XX el arte de la forja ha sido revalorizado.
El artista mantiene el modo artesanal de trabajo sin desconocer y utilizar nuevas técnicas. Su maestría artesana consiste en el dominio del material, en el modo de trabajarlo y en la destreza de la práctica.



PLATERÍA y ORFEBRERÍA

Orfebrería
Trabajo artesanal desde la fundición del metal y su laminación, hasta el desarrollo de las piezas.
Se utilizan técnicas de batido o conformado (manera de producir una forma hueca sin soldadura a partir de una chapa lisa de metal), forjado (dar forma a martillo a un fleje o varilla), soldadura (unir metales por fusión mediante aleación), repujado o cincelado (trabajar la chapa por el reverso para generar volúmenes) y técnicas de acabado como esmerilado y pulido. El burilado es un tipo de cincelado que se caracteriza por su profundidad y detalle, ornato cargado y posterior oxidación de la pieza.

Platería

El trabajo de la plata implica usar técnicas del forjado y batido para la conformación de piezas, soldadura para el armado, cincelado para la ornamentación y bruñido para el acabado. 


Artes y Oficios (Textiles)

ARTES Y OFICIOS

Técnicas de restauración. Algunos viejos oficios, que alguna vez fueron característicos de la Ciudad, en la actualidad casi se han perdido.


TEXTILES
El lenguaje textil es universal, complejo y rico: nos habla con la textura, con el color, con la cualidad, el brillo y la temperatura de la fibra, con la fusión de herencia y presente.
Urdimbre y trama son el principio del tejido en telar; jugar con ellos es como escribir un texto, una metáfora de nuestro transcurrir.

Restauración de Alfombras
Previo reconocimiento del tipo de alfombra, origen, procedencia, materiales utilizados, edad de la pieza y valor económico, se pueden realizar distintos tipos de restauración.

  • Reconstrucción: cuando un sector fue eliminado por alguna circunstancia, se  rehace la parte dañada, comenzando por reconstruir la trama (generalmente se importan las lanas del país de origen de la alfombra).
  • Costura: cuando por algún motivo la alfombra sufrió una rotura en forma de tajo.
  • Bordado: cuando se debe reconstruir alguna parte pequeña y específica de la alfombra.
  •  Modificación de la dimensión: si una alfombra resulta grande para el espacio donde se la desea colocar, se procede a reducir las dimensiones de la misma sin perder la armonía del diseño y la simetría.
  • Cambio de color: cuando se desea conservar una alfombra en un determinado lugar, pero ya no combina con la nueva decoración, se puede cambiar el color de la misma, mediante el teñido total o en determinados sectores, acorde a técnicas y materiales utilizados desde la antigüedad.

TAPICERÍA
El artesano tapicero está capacitado para realizar numerosas piezas como: asientos, armarios, arcones, biombos, reposapiés, cabeceros de cama, mesas. También puede trabajar en estructuras mayores, como en boisseries o revestimiento de pilares, columnas u otros componentes de la arquitectura, o en el tapizado de pequeños objetos como marcos, pantallas de lámparas, bandejas, etc.

Se manejan las técnicas tradicionales de tapicería, especialización en el capitoné pan por pan, el esterillado artesanal, las pátinas y lustres sobre muebles, la goma laca a muñeca, el decapé, el dorado a la hoja y la baranda elástica. 


martes, 18 de abril de 2017

Coordenadas para visita


LUNES 24 de ABRIL   


VISITA A LA CASA FERNANDEZ BLANCO (OBLIGATORIA)
HORARIO DE ENCUENTRO: 9,30hs a 9,45hs

Dirección: Hipólito Yrigoyen 1420 – Ciudad de Buenos Aires


Estación de Subte: Sáenz Peña.  Línea A
 

Casa Fernandez Blanco

Chicas, con motivo de la próxima visita a la Casa Fernandez Blanco, les adjunto un artículo publicado en 2010, donde se habla de las obras previstas para esta casa.

Pasados 7 años, casi todo está igual!!

Artículo publicado

viernes, 7 de abril de 2017

GLOSARIO



GLOSARIO

Autenticidad   Es un factor cualitativo esencial en relación a la credibilidad de las diferentes fuentes de información que existen al interior y al exterior de una obra que pertenece al patrimonio cultural. Carta de Venecia 1964 y Documento de Nara, noviembre 1994.

Bien Cultural Inmueble   La consideración de bienes inmuebles corresponde a los elementos que puedan considerarse consustanciales con los edificios y formen parte de los mismos o de entorno o lo hayan formado, aunque en el caso de poder ser separados constituyan un todo perfecto de fácil aplicación y otras construcciones o a usos distintos del suyo original, cualquiera que sea la materia de que estén formados y aunque su separación no perjudique visiblemente al merito histórico o artístico del inmueble al que están adheridos.
Ley española de Patrimonio Histórico 16/ 1985
, art. 14.1.

Bienes Culturales  Son los objetos materiales y inmateriales, tangibles e intangibles, en los cuales se denota un valor cultural, ya sea por su significación histórica, artística, religiosa, arqueológica, arquitectónica, científica, etc. Los Bienes Culturales pueden ser Tangibles e Intangibles, Muebles e Inmuebles.

Bienes Inmuebles  Se refiere a una manifestación material imposible de ser movida o trasladada: una obra arquitectónica, una calle, un puente, un viaducto, etc.

Bienes Muebles   Son manifestaciones materiales, elementos u objetos que pueden ser movidos o trasladados, por ejemplo un cuadro, una lámpara, una escultura, etc.

Bienes Tangibles  Son aquellas manifestaciones sustentadas por elementos materiales como la arquitectura, el urbanismo, la artesanía, la orfebrería, etc.

Conjuntos Históricos   Son las agrupaciones homogéneas de construcciones urbanas o rurales que sobresalgan por su interés histórico, arqueológico, artístico, científico, social o técnico, con coherencia suficiente para construir unidades susceptibles de clara delimitación. Ley andaluza del patrimonio histórico. 1/91.
Conservación  Actitud y conjunto de actividades (refuncionalización, reintegración, puesta en valor, etc.) tendientes a mantener, cuidar y salvaguardar un bien cultural con el objeto de lograr que se prolongue su permanencia en el tiempo.

Consolidación Incorporación de elementos tendientes a evitar la destrucción, parcial o total de un bien, mueble o inmueble. 

Intervención  Implica ejercer sobre el bien, acciones directas de Restauración, Conservación y/o Reutilización.
           
Legibilidad   Se refiere a la diferenciación de los reintegros realizados. Siempre debe distinguirse lo original de lo restaurado o añadido. De lo contrario se puede confundir en la lectura, lo auténtico de lo falso.
           
Mantenimiento               
El conjunto de acciones programadas dirigidas a mantener los bienes de interés cultural, en condiciones óptimas de integridad y funcionalidad, especialmente después de intervenciones excepcionales de conservación y/o restauro.

Patrimonio Arquitectónico  El patrimonio arquitectónico esta constituido tanto por aquellos edificios monumentales y singulares, como por aquellos modestos y sencillos que caracterizan y dan identidad a los barrios y a la ciudad. Son parte indisoluble del origen y de la memoria física de un pueblo.

Preservación
Prevención
      Acción que implica poner a cubierto anticipadamente un bien cultural, para evitar su daño, deterioro o destrucción. No define un modo particular de intervención, y puede entenderse como sinónimo de conservación, pues al igual de este término, no define un tipo de intervención física sobre el elemento.

Protección   Acción y efecto de proteger. Implica amparar, defender.

Puesta en Valor  Término que engloba a varios otros, ya que implica una serie de intervenciones posibles para dotar a la obra de las condiciones objetivas y ambientales que, sin desvirtuar su naturaleza, resalten sus características y permita su óptimo aprovechamiento. Básicamente, la conservación y la restauración son operaciones que conllevan a la puesta en valor, pudiendo serlo también la refuncionalización.

Reciclaje  Operación destinada a poner en condiciones, un bien cultural inmueble, para reiniciar un nuevo periodo de vida útil.

Reconstrucción  Existe acuerdo general entre los especialistas respecto a que una "nueva construcción" de un objeto producto de un tiempo anterior lleva a equívoco. Esta "renovación" es inaceptable cuando existe una construcción anterior, total o en partes ya que, si se quiere reunir estas partes, se debe recurrir a la reintegración, y si se pretende introducir algún elemento nuevo, será una integración.

Recuperar  Se entiende por recuperación al conjunto de operaciones tendientes a recobrar al edificio, aprovechándolo para un uso determinado. Se trata de un termino equivalente a rehabilitar, difundiendo con mayor anterioridad por los italianos (recupero) y se diferencia de éste pues el retorno al uso original no es una condición forzosa de esta acción.

Refuncionalización  Volver a poner en funcionamiento un bien cultural, especialmente en lo que hace a sus funciones vitales o esenciales. La refuncionalización no implica un necesario cambio de actividades o funciones del bien.

Rehabilitación  Volver a poner en funcionamiento o en eficiencia un edificio, conjunto o ciudad. Equiparable al termino "reparación", por su aplicación a cualquier objeto - sea este de valor patrimonial o no - etimológicamente el termino rehabilitar esta compuesto por la particular "re" y la voz latina "habilis" (hábil, capaz), y equivale a dar capacidad, idoneidad y aptitud para un fin determinado. Algunos autores definen rehabilitar como "habilitar a nuevo un edificio haciéndolo apto para su uso primitivo". En este aspecto, existe cierto consenso respecto a que lo que se devuelve al objeto es su función original o primigenia, diferenciándose de la recuperación y la refuncionalización.

Reintegración Restitución en su sitio original de partes desmembradas de un objeto, para asegurar su conservación. Un ejemplo concreto es la anastilosis.

Reutilización  Implica volver a utilizar un edificio luego de su recuperación. En la recuperación prima el hecho físico, en la reutilización prima el hecho social.

Restauración  Operación especial de conservación que se realiza físicamente sobre el objeto cultural, destinada a salvaguardarlo, mantenerlo y prolongar su permanencia para trasmitirlo al futuro. La restauración equivale a la realización de obras especificas, siempre basadas en evidencias ciertas. Obras que deben detenerse o dejarse de lado, cuando comienza el terreno de la hipótesis. Cesare Brandi por su parte define la restauración como "el momento metodológico del reconocimiento de la obra de arte en su consistencia física y en su doble polaridad estética e histórica, con el objeto de transmitirla al futuro". Los cuatro tipos de intervenciones físicas de restauración aceptadas por la Carta de Venecia son: liberación, consolidación, reintegración e integración. 

Valoración  Existen diversas formas de conocer en Bien y valorarlo, aunque por lo general los criterios básicos, bajo los cuales podemos analizarlos, responden al grado de interés que estos tengan, desde los siguientes:
-histórico – social – testimonial.
- artístico – arquitectónico – urbano.
- paisajista – ambiental.
Muchas veces un Bien reúne uno o varios valores (histórico, estético, económico, social, simbólico, etc.). A mayor valor asignado, mayor será la responsabilidad de conservarlo y no desvirtuarlo, para que en el futuro continúe siendo un testimonio, como lo es para nosotros y lo fue para nuestros antepasados.
Un pueblo que no se reconoce así mismo es un pueblo vacío.

Valor Económico  Significa además de la valoración económica tradicional, el valor que un edificio histórico posee relacionado con sus características constructivas y su emplazamiento, además de otros valores económicos:
1- Su mayor o menor capacidad de adaptación a otros usos.
2- Su reconocimiento a escala barrial, municipal o nacional efectuados por organismos gubernamentales y no gubernamentales locales y extranjeros.
3- Su estado de conservación, nivel de deterioro, grado de autenticidad.
4- Su calidad de construcción y técnicas constructivas originales.

Valor Estético – Arquitectónico  El valor estético se relaciona con la percepción que tenemos del lugar a través de la forma, la escala, el color, la textura, el material, incluyendo los olores y sonidos que están vinculados al sitio y su utilización. El valor arquitectónico se relaciona con el estilo y la calidad de diseño, las formas, los usos, y los tipos de materiales. Cuando presente cualidades destacables a lo referente a:
a- Calidad espacial: en volumétrica, proporciones, recorridos.
b- Calidad formal: en estilo, composición, coherencia tipológica, figura, color, textura.
c- Calidad funcional: coherencia espacial, uso correcto de los locales, confort.
d- Calidad técnico constructiva: integración de servicios, iluminación, drenajes, soluciones técnicas espaciales, uso de materiales, economía de recursos.

Valor Histórico – Testimonial o Simbólico  Significa un lugar que ha sido influenciado por un evento, personaje etapa o actividad histórica. Los edificios históricos son testimonios vivientes que se precisa destacar, conservar, recuperar o procurar darles nuevos usos para integrarlos al presente. Estos valores son importantes a nivel local (el barrio), regional (la ciudad) o nacional (el país) y sirven para la afirmación de la identidad de un lugar. 

Valor Simbólico  Cuando posea cualidades representativas o evocativas con las que se identifica la comunidad, generando sentimientos de pertenencia, arraigo u orgullo. - sea identificada la comunidad, por su proyección o imagen en un ámbito mayor.